مهتاب بیانشا
مهراد بران
مهراد بران متولد تهران است و از کودکی در کنسرواتوار عالی تهران زیر نظر «مایکل خودسیف» به یادگیری ویولنسل پرداخت. او به عنوان جوانترین نوازنده ارکستر سمفونیک تهران به این گروه پیوست.
پس از آن برای ادامه تحصیل به آمریکا رفت و موفق به اخذ لیسانس موسیقی در رشته ویولنسل از دانشگاه میزوری شد و جایزه بزرگ مسابقه «MMTA» را در ویولنسل به دست آورد. همچنین کارشناسی ارشد موسیقی در ویولنسل و رهبری ارکستر را از دانشگاه کاتولیک واشینگتن دیسی و کارشناسی ارشد ویولنسل را زیر نظر «یانوش استارکر» از دانشگاه ایندیانا دریافت کرد و در کنار آن زیر نظر «خوان اورگو–سالاس» به تحصیل آهنگسازی پرداخت.
مهراد در سال ۱۹۸۵ به فرانسه مهاجرت کرد و در سالهای ۱۹۸۶ و ۱۹۸۷ موفق به دریافت Prix d'Excellence و Prix de Virtuosité از کنسرواتوار «رویی مالمزون» شد. او همزمان با بورس کامل در مدرسه عالی موسیقی پاریس (Ecole Normale) به تحصیل رهبری ارکستر پرداخت و به فینال مسابقه رهبری «European Master Players» در لوگانو سوئیس راه یافت.
در این دوران به عنوان نوازنده ویولنسل و رهبر ارکستر در گروهها و جشنوارههای متعددی از جمله ارکستر پاریس، ارکستر ایل دو فرانس، وولکساوپر وین و بانلیو بلو حضور داشت و از سال ۱۹۸۷ تا ۲۰۱۳ استاد ویولنسل و رهبر گروه کر در سه کنسرواتوار پاریس بود.


پریسا زمردنیا
پریسا از کودکی به موسیقی علاقهمند شد و آموزش گستردهای در زمینه پیانو و تئوری موسیقی در ایران دید. پس از مهاجرت به بریتانیا، موفق به کسب گرید ۸ پیانو شد و زیر نظر نیکولا ایمِر و آرون نایس به یادگیری تکنیکهای اجرای پیانو و آواز ادامه داد.
استعداد او خیلی زود شناخته شد و فرصت اجرا در رویدادهای معتبری همچون جشنواره موسیقی فجر، BBC Persian MAX و فستیوال ادینبرو را پیدا کرد.
امروز پریسا تجربه ارزشمند خود را به گروه کُر صبا میآورد و هنرجویان را در یادگیری تئوری موسیقی و تمرینهای آوازی همراهی میکند و به پرورش اعتمادبهنفس و رشد موسیقایی آنان کمک میکند.
لورنس ویلیامز
لورنس یک خواننده باس-باریتون بینالمللی و رهبر گروه کر است که با صدای گرم و روایتگری جذاب خود مخاطبان بسیاری را مجذوب کرده است.
او در مدرسه موسیقی و هنرهای نمایشی گیلدهال تحصیل کرده و در سال ۲۰۱۷ با درجه عالی و دیپلم رسیتال کنسرت فارغالتحصیل شد.
از اجراهای برجسته او میتوان ب ه اجرای مَس در سی مینور با ارکستر فیلارمونیک اسلوونی، پخش زنده پاسیون متی باخ با «استفان لیتون» و ارکستر فیلارمونیک اوکلند، و ایفای نقش آدونیس در اپرای «ونوس و آدونیس» برای اپرای همپستد گاردن اشاره کرد.


مهتاب قمصری
مهتاب، با ریشههایی از ایران و کانادا، در حال حاضر دورهٔ کارشناسی ارشد موسیقی خود را در رشتهٔ آواز کلاسیک در کنسرواتوار موسیقی و رقص ترینیتی لابان در لندن میگذراند. مسیر او در موسیقی کلاسیک از دوران کودکی و با خواندن در گروه کر آغاز شد و در نهایت در سال ۲۰۱۸ به دنیای اپرا راه یافت. از آن زمان تاکنون، او در نقشهای متعددی از آثار اپرایی اجرا داشته است، از جمله والنسین در بیوهٔ شاد، میس جسل در پیچک اثر بریتن، صدای بهشت در دون کارلو اثر وردی و زرلینا در دون ژوان.
علاوه بر هنر خوانندگی، مهتاب دیدگاهی منحصربهفرد از طریق پیشینهٔ خود در فناوری موسیقی ارائه میدهد، جایی که او به کاوش در تقاطع میان اجرای زنده و نوآوری دیجیتال پرداخته است. آثار خلاقانهٔ او فراتر از مرزهای موسیقی سنتی میرود و با ترکیب فناوری و هنر، به ارتقای تجربه و تعامل در اجراهای موسیقایی میپردازد.
مهرداد فرید
مهرداد فرید آهنگساز و رهبر ارکستر برجستهای است که آثار او پلی میان موسیقی کلاسیک، اجرای ارکسترال و موسیقی معاصر ایجاد میکند. او با پروژهٔ The Collaborative Orchestra که خود بنیانگذاری کرده و تا مرحلهٔ نیمهنهایی برنامهٔ Britain’s Got Talent رهبری نمود، به شهرت گستردهای دست یافت. در این پروژه، او نهتنها ارکستر را رهبری کرد بلکه با تنظیمها، ارکستراسیونها و روایت موسیقایی منحصربهفرد خود، اجرای گروه را به تجربهای زنده و تأثیرگذار تبدیل نمود.
فرید با شبکههای تلویزیونی متعددی از جمله BBC در پروژههای ارکسترال و تلویزیونی همکاری داشته و قطعات و تنظیمهای اصلی بسیاری را خلق و ضبط کرده است که توانایی او در ترکیب نگارش سمفونیک سنتی با تأثیرات مدرن را بهخوبی نشان میدهد. آثار ارکسترال او شامل اجرای رپرتوارهای بزرگ موسیقی کلاسیک و همچنین تنظیمهای تازهای است که برای ارکستر پلیس بریتانیا سفارش داده شده و در سالنهایی چون تالار بزرگ سمفونی بیرمنگام اجرا گردیده است.
بهعنوان رهبر ارکستر، فرید مجموعههای گوناگونی را از گروههای مجلسی کوچک تا ارکسترهای سمفونیک کامل هدایت کرده است. با ارکستر همکاری (The Collaborative Orchestra)، او مجموعهای بینالمللی از کنسرتها را طراحی کرد که به بزرگداشت سنتهای فرهنگی متنوع میپرداخت و مخاطبان گوناگون را از طریق موسیقی به هم پیوند میداد. از دیگر دستاوردهای رهبری او میتوان به ضبط آثار و اجراهای زنده با نوازندگان بینالمللی، از جمله لیلی افشار، اشاره کرد.
در کنار فعالیتهای صحنهای، فرید به آموزش نیز عمیقاً متعهد است. او در زمینههای آهنگسازی، ارکستراسیون، تئوری موسیقی، کنترپوان و رشتههای مرتبط تدریس میکند و به نسل جدید نوازندگان کمک مینماید تا مهارتهای خود را ارتقا دهند. او همچنین در حوزهٔ پژوهش موسیقی فعال است و با ترجمه و انتشار کتاب Inside Conducting نوشتهٔ کریستوفر سیمن به فارسی، زمینهٔ دسترسی گستردهتر به دانش رهبری ارکستر را فراهم کرده است.
چه بر روی صحنه، چه در استودیو و چه در کلاس درس، مهرداد فرید همواره در حال ساختن مسیری حرفهای است که با چندوجهی بودن، خلاقیت و اشتیاق به پیوند دادن انسانها از طریق موسیقی تعریف میشود.
.jpg)
.jpg)
وایدا فرید
نوازندهی ویولن و مدرس موسیقی
وایدا فرید از ششسالگی آموزش ویولن را در دبیرستان موسیقی کاوناس ناوجالیس آغاز کرد؛ یکی از معتبرترین مدارس تخصصی موسیقی در لیتوانی. او بعدها از آکادمی موسیقی و تئاتر لیتوانی فارغالتحصیل شد و مسیر حرفهای خود را همزمان به عنوان نوازنده و مدرس ادامه داد. در سالهای آغازین فعالیتش، علاقهی عمیقی به آموزش شاگردان جوان در او شکل گرفت که تا امروز بخش مرکزی کار حرفهایاش باقی مانده است.
وایدا در کشورهای ایتالیا، لیتوانی، هند، کویت و بریتانیا با ارکسترها، گروههای موسیقی مجلسی و کوارتتهای زهی به اجرا پرداخته و در مسترکلاسهای متعدد با استادان برجستهای چون پترو مونتیانو و گالینا تورکانینووا، استاد نامدار ماکسیم ونگروف شرکت داشته است.
از زمان مهاجرت به لندن در سال ۲۰۱۴، وایدا جایگاه خود را به عنوان نوازندهای فعال و مدرس موسیقی متعهد تثبیت کرده است. او در کنار پروژههای موسیقی مجلسی خود، در مدرسه بینالمللی ساثبنک، سرویس آموزش موسیقی تاور هملتس فعالیت دارد و استودیوی خصوصی آموزش ویولن خود را نیز با موفقیت اداره میکند. همچنین به عنوان مدرس مدعو در کنسرواتوار موسیقی و رقص ترینیتی لابان تدریس میکند و به طور منظم برای برگزاری کارگاههای بینالمللی در لیتوانی، بلژیک و بریتانیا دعوت میشود تا تجربه و دانش خود را با نوازندگان جوان به اشتراک بگذارد.
وایدا اخیرا مدرک تحصیلات تکمیلی در آموزش بینالمللی با تخصص در آموزش گروهی سازهای موسیقی را دریافت کرده است. او بهویژه به ارتباط میان موسیقی و سیستم عصبی علاقهمند است و پژوهش میکند که چگونه یادگیری ساز میتواند تمرکز، تنظیم هیجانات و سلامت روانی را تقویت کند. این پیوند میان اجرا و پژوهش آموزشی، رویکرد فراگیر و انسانی او را شکل میدهد، رویکردی که از رشد موسیقایی و پیشرفت شخصی شاگردانش حمایت میکند.
